京都や浅草などの観光地を歩くと、色とりどりのきもの姿で観光を楽しむ外国人の姿を多く見かけます。
写真撮影だけでなく、帯や柄の意味を熱心に質問する方も少なくありません。
なぜ、これほどまでに日本のきものは世界の人々を惹きつけるのでしょうか。
今回のコラムではその理由を探るために、世界の民族衣装が今どのような状況なのか比較して考えてみましょう。
１. 日常生活に民族衣装が残る国
実は、世界的に見ると民族衣装を「日常的に着ている国」は多くありません。
インド
インドでは「サリー」を日常的に着ている女性が今も多くいます。
都市部や若い世代では洋装化が進んでいますが、今も多くの地域で家庭や職場、宗教行事、結婚式などではサリーが選ばれています。宗教や地域によって巻き方が異なり、色や柄で既婚・未婚、宗教、出身地を表すこともあります。布一枚に生活と文化が密接に結びついている衣裳といえます
モンゴル
モンゴルの民族衣装「デール」は、防寒性・機能性に優れた実用的な衣装です。
特に地方では日常的に着用され、遊牧生活の中で自然に溶け込んでいます。
ブータン
ブータンでは国家の方針として民族衣装の着用が奨励されています。
男性は「ゴ」、女性は「キラ」を公的な場で着用し、学校や役所でも伝統衣装が基本です。民族衣装が国家アイデンティティの中心にある、世界でも珍しい例といえます。
中東諸国
サウジアラビアやUAE、カタールなどの中東諸国では、男性の「トーブ」、女性の「アバヤ」が日常着として定着しています。
宗教、気候、文化が一体となり、今も生活の標準的な装いとなっています。
ベトナム
ベトナムの「アオザイ」は、学生の制服や式典、ホテルなどのサービス業で着用されています。完全な日常着ではないものの、社会の中で機能している“準日常的な民族衣装”といえるでしょう。
２. 文化遺産として残り、日常から離れた国
ヨーロッパをはじめ多くの国では、民族衣装は祭りや式典用となり、日常では洋装が完全に主流です。
・ドイツの「ディアンドル」
・スコットランドの「キルト」
・ノルウェーの「ブーナッド」
いずれも文化遺産として大切にされていますが、日常着ではありません。
中南米やアフリカの一部地域では、地域単位で民族衣装が残っていますが、都市部では洋装とのミックススタイルが一般的です。
３. 日常から離れつつも再評価されている国々
近年、若い世代が自国の民族衣装を再評価する動きも広がっています。
中国
長い歴史を持つ「漢服（カンプク）」は、長らく日常から姿を消していました。
しかし近年、Z世代を中心にSNSを通じて漢服ブームが広がり、観光地などで現代風に楽しむ姿が増えています。
韓国
韓国の「韓服（ハンボク）」は、旧正月や結婚式で着用される伝統衣装です。
ソウルの景福宮周辺では韓服レンタルが人気で、若い世代や外国人観光客が楽しんでいます。また、アイドルなど韓国スターが伝統行事や衣装で韓服を着ることも文化継承の一環となっています。
４. 日本は今も「きもの文化が循環している」貴重な国
確かに日常で着る人は少なくなりました。
しかし、七五三、成人式や結婚式、茶道・華道などの和の習い事、観劇、初詣など
人生の節目や伝統文化の場面で、きものを着る文化は今も続いています。
さらに日本には、
・染めや織りの職人技術
・和裁の技術継承
・きものの手入れを担う悉皆業
・呉服店・レンタル店の存在
・着付け師という職業
・全国にある着付け教室
という「文化の循環」が今も機能しています。
これは世界的に見ても非常に貴重なことです。
しかも日本のきものは、
国家の義務でも宗教上の必須でもなく、
自ら選び、学び、自分で着ることができる伝統衣装なのです。
まとめ 着付け教室で、きものを体験してみませんか
きものの魅力は、見た目の美しさだけではありません。
袖を通すと自然と背筋が伸び、所作が丁寧になり、歩き方や座り方まで変わります。
衣服が内面にまで影響を与える体験は、海外の方が感動する理由の一つでもあります。
この素晴らしい伝統衣装を持つ国に生きる私たちが、その価値に気づかず未来へつなげられなかったとしたら、それはとても惜しいことではないでしょうか。
きものは特別な人のための衣服ではありません。
着付け教室で基礎から丁寧に学べば、誰でも、自分で、美しく着られるようになります。
着付け教室は、着方を学ぶだけでなく
・季節の話を楽しみ
・文様や柄の意味を知り
・和の所作を身につけ
・自分らしい装いを見つける場所
まずは一歩、きものの世界へ踏み出してみませんか。
